在短視頻和無限信息流主導注意力的時代，獨立電影節(jié)如何在信息洪流中突圍？紐約布魯克林電影節(jié)（Brooklyn Film Festival）給出了一個極具說服力的答案。倫敦與紐約雙城設計工作室Otherway為其打造了一套完整的影視行業(yè)視覺識別設計體系，以”Welcome to Good Screen Time”為主題，將電影節(jié)重新定位為”對抗被動刷屏的解藥”。這套方案不僅讓品牌在社交媒體上獲得了極高的傳播力，更證明了好的視覺系統(tǒng)可以改變人們對一個活動的認知方式。

項目背景

Brooklyn Film Festival一直以扶持新銳導演和大膽敘事聞名，但在手機占據(jù)所有人注意力的當下，這個獨立電影節(jié)面臨一個現(xiàn)實困境：如何在無腦刷屏的噪音中被看見？品牌需要一套能在社交媒體環(huán)境中”反向操作”的視覺語言——不是對抗數(shù)字文化，而是用數(shù)字語言重新定義”什么才是值得看的屏幕內容”。設計工作室Otherway接下這個brief后，沒有走”反科技”的老路，而是找到了一個更聰明的切入點。

公司簡介

Brooklyn Film Festival總部位于紐約布魯克林，是美國最具影響力的獨立電影節(jié)之一，專注于發(fā)掘新興電影人才，鼓勵非主流敘事。Otherway是一家同時駐扎倫敦和紐約的創(chuàng)意工作室，擅長為文化機構和品牌打造具有當代語境的視覺系統(tǒng)。本項目由Otherway美國分部總裁Javier Passerieu和設計合伙人Ben Lewin聯(lián)合主導，聲音設計由Klong負責。

設計理念

Otherway團隊沒有把電影節(jié)塑造成”反科技”的形象，而是提出了一個更聰明的洞察：并非所有屏幕時間都是等價的。刷短視頻和在電影院看一部好電影，對人的影響完全不同。他們把這種張力轉化為品牌主張——”Welcome to Good Screen Time”（歡迎來到好的屏幕時間）。核心策略是借用社交媒體的視覺語言來講述一個”反社交媒體”的故事，讓受眾在熟悉的交互方式中被引導去思考觀影的意義。

視覺形象

這套影視行業(yè)視覺識別設計最具標志性的元素是三個定制3D圖形——心臟、大腦和眼睛，分別象征有意義的屏幕時間帶來的情感沖擊、思維激蕩和視覺震撼。正如設計合伙人Ben Lewin所說：”確實存在有意義的屏幕時間，那種讓你心跳加速、大腦沸騰、眼睛發(fā)光的時刻，也是你能和他人分享的時刻。”

視覺呈現(xiàn)上刻意模仿了社交媒體的瀏覽邏輯，采用向下滾動的交互方式引導觀眾，就像在手機上刷信息流一樣，但內容指向的是電影節(jié)本身。這種”用刷屏的方式告訴你別刷屏”的反差感，成為整個campaign最強的記憶點。

Logo設計與識別顏色

在品牌形象設計層面，字體選擇成為關鍵載體。Otherway選用了Schick Toikka工作室的Lateral字體作為主字體，這款字體具有極強的可變性，最寬字重與最窄字重之間的寬度差距超過五倍，完美適配滾動美學與電影海報所需的視覺沖擊力。

設計團隊開發(fā)了兩套截然不同的字體處理方式：一套模擬社交媒體信息流的銳利矢量風格，另一套則呈現(xiàn)電影院投影的柔和氛圍感。兩者的對比直接映射了”數(shù)字喂食”與”沉浸式觀影”之間的張力。配色上以冷色調的數(shù)字藍和暖色調的影院金為主，進一步強化了兩個世界的對立。

Brooklyn Film Festival的影視CI設計定位非常明確：不做精英化的小眾圈子，而是做”所有人都能參與的好屏幕時間”。它不排斥數(shù)字文化，而是在數(shù)字文化中劃出一條線——這邊是無腦刷屏，那邊是值得你全神貫注的觀影體驗。

使命、愿景與價值觀

使命：讓每一段屏幕時間都有意義，讓電影回歸”共享體驗”的本質。

愿景：成為獨立電影與有意識觀影之間的橋梁，證明好的內容值得被認真對待。

價值觀：真實、大膽、包容。不審查創(chuàng)意，不設限表達，相信好故事來自所有人。

核心價值與宣傳語

核心價值：并非所有屏幕時間都生而平等，值得你全神貫注的那一段，才是真正的”好屏幕時間”。

宣傳語：”Welcome to Good Screen Time.”

目標受眾是那些在社交媒體上花費大量時間、但內心渴望更有深度內容消費的城市年輕人。他們不是反科技的人，而是在數(shù)字洪流中尋找意義的人。這套電影節(jié)品牌形象設計精準擊中了這一群體的心理需求——它不說”放下手機”，而是說”你值得更好的屏幕時間”。這種不對立、不說教的溝通方式，在當下的傳播環(huán)境中尤為有效。

Otherway是一家總部位于倫敦和紐約的創(chuàng)意工作室，專注于為文化品牌和獨立機構打造具有當代語境的視覺系統(tǒng)。本項目由美國分部總裁Javier Passerieu和設計合伙人Ben Lewin聯(lián)合主導，聲音設計由Klong負責。Otherway的作品以”在熟悉中制造陌生感”著稱，善于借用大眾已有的視覺習慣來傳遞全新的品牌信息。Brooklyn Film Festival項目是其在文化領域的代表作之一。

Brooklyn Film Festival的案例證明，在注意力稀缺的時代，影視行業(yè)視覺識別設計的核心不是”做得好看”，而是”說得對”。Otherway用一套向下滾動的視覺語言、三個3D圖形、一組可變字體，把一個獨立電影節(jié)從”小眾活動”變成了”全民話題”。對于正在做影視CI設計或品牌形象設計的從業(yè)者來說，這個項目的啟示很直接：不要對抗用戶的習慣，要重新定義它。好的視覺系統(tǒng)不是讓人停下來，而是讓人在滾動中突然意識到——有些東西，值得你認真看完。

今日評論：